钮祜禄氏熹贵妃“甄嬛” 宫用祝寿织绣挂屏考(上)
徐文宁， 1990年国家文物局授予文物鉴定职称，国内著名文化经纪人,艺术品收藏家、鉴定家。历任江苏爱涛拍卖公司副总经理、北京光华路5号艺术馆副馆长、北京天物馆副馆长、江苏省文交所副总经理、南京大贺传媒首席艺术顾问、南京中国科举博物馆建设顾问、文物鉴定专家、上海海关学院文物缉私客座教授。出版《北京光华路5号艺术馆图录》《天物馆藏瓷》《玉佩收藏的故事》《台阁气象—长乐阁明清状元书画集》等十余本艺术类书籍，为国内20多家杂志、拍卖公司撰写百余万字鉴赏、拍卖信息类文章。2008年发表全国第一篇 “艺术品证券化新尝试”论文，系统阐述理论和运做模式。
钮祜禄氏熹贵妃“甄嬛”宫用祝寿织绣挂屏考(上)
徐文宁
龙纹挂屏 织绣捧寿
图1唐代蹙金
挂屏在我国有着悠久的历史。早在宋代以前，就有用竹、玉、石雕刻的挂屏。清代乾隆年间，挂屏发展到了一个新的阶段。
内务府设立造办处制造挂屏时，先要由宫廷中的名画师绘出图样，呈现给皇帝、皇后审阅，由皇帝决定哪一幅画可以作为挂屏的图样，而后由画师绘制在挂屏上，最后由艺人用各种材料雕刻或者织绣出来。
这些挂屏做工精细，神态生动，造型新颖。用料非常讲究，边框用料为紫檀，挂钩为铜镀金，框心用料更为丰富，有象牙、玉石、珍珠、鹞鹈木、黄杨木、缂丝、织绣、灵芝、珐琅、油竹等等。
图一 中国清代宫用绛色杂宝纹挂屏
有关织绣挂屏，例如图一，美国弗利尔-赛德勒博物馆藏馆12000多件珍贵文物，其中中国文物就占到了一半以上。（图一）织绣挂屏是1902年入藏馆内，来自Yamanaka & Company查尔斯.朗自由先生(1854 - 1919),英文说明牌上写着1902年，中国清代宫用绛色杂宝纹挂屏。
图二 清宫内务府造办处档案总汇
再如，清代乾隆年间《清宫内务府造办处档案总汇》乾隆三十六年各地进贡家具：六月二十七日，山西巡抚鄂宝进单：彩绣富贵长春挂屏成对，彩绣东篱佳卉挂屏成对。七月初四日，福州将军弘晌进单：紫檀顾绣日月同春蟠桃献寿五屏风一座，七月初九日，江西巡抚海明进单：缂丝挂屏一对，绣花挂屏一对。十二月二十日，江宁织造曹寅进单：文竹细绣大挂屏成对，文竹细绣小挂屏成对等。
另外还有《清宫内务府造办处档案总汇》乾隆五十二年164页记述的（图二）安装在皇宫各处的挂屏用镀铜如意挂钩使用情况。
图三 全图
图四 常服龙袍
皇帝常服龙袍
（图三）系海外回流清代文物，织绣挂屏长135cm宽78cm，（图四）为美国弗利尔-赛德勒博物馆藏馆清乾隆天蓝色常服龙袍。两图纹饰相比，不难看出（图三）全幅图案结构与（图四）皇帝常服龙袍极为相似，只是用料为绛色贡绸。
上幅左右两角各有穿云过肩金龙五爪一肢；中幅平金盘绣五爪正龙一尊，平视正前方，正龙额顶一朵盛开莲花，莲花上方为弧形大襟领口平金盘钉绣如意卷草纹，龙身三停九转如盘绕踞，龙头圆隆，怒目圆睁，四肢飞扬跋扈极其有神；正龙下方左右平金盘钉绣两条升龙，龙头向上，躯干在下，蜿蜒升腾，取《周礼》 “飞龙在天”之象。
升龙
升龙亦为正龙一种，惟帝王专用。蟒纹中的升龙的龙头不是向上，而是向平下方蜿蜒升腾。中心幅面有彩绣吉庆有余纹饰，下幅立水彩绣寿山福海、双凤拱寿以及双狮滚绣球等图案。满幅彩绣云纹、蝙蝠、牡丹、寿桃、暗八仙等纹样，一派祥和吉庆一堂。在绣工方面，针法有打籽、平金、戳纱、绒绣等工艺，无论错金晕彩，还是费工费料，都体现了清代工匠最高工艺水平的精巧和祈福天下太平的美好愿望。
福色舆服 习尚规制
南宋
历代开国皇帝都要“改服色，定服制”，清代的舆服制度，至第四代皇帝乾隆时趋于定型。乾隆三十七年(公元l772年)厘定清代服饰制度，绘图载入《大清会典》后,终清之世无重大变动。
上至皇帝、百官臣僚，下至平民百姓，按照社会等级、身份地位、性别年龄、文武职务及着装时令、场合都有琐细详细的规定，严禁违制僭越。中国传统的礼制，对于人们的衣饰穿戴，向来有尊卑贵贱身份的区别。
如清朝舆服礼制即对官民贵贱所应穿戴衣饰的质料、式样、颜色、纹饰等有明文规定。不仅各级官员都定有相应不同等级的官服顶戴，而且对庶民的衣着也有种种限制。
龙袍料
如乾隆时，对服饰质料的使用也是十分重视。规定:“郡王以下，均不得用织金彩色五爪龙衣服，及五爪暗龙缎，若上赐者许用，仍去一爪。若王等赏所属织金彩色龙者，虽服过，仍去一爪。其余服物，不得使受赏者逾越品级。……五品官以下，不得用蟒缎、妆缎、貂皮、猞猁狲。八品官以下，不得用大花缎纱及白豹、天马等皮。……文四品以下，武三品以下，除有职掌大臣及一等侍卫外，不得用貂缘朝衣。”
再如清初定制，“庶民不得用缎绣等服”，还禁止庶民穿用貂皮、狐皮、猞猁，及服用米色、香色等。像明黄、大红这样的富贵色，更是庶民不能随意穿用的。人们的穿戴服色，成为区别贵贱身份、决定相互所执礼仪的标志，也被视为是必须严格遵守、不可僭越的礼法。
光绪皇后小样
在女服中，也以纹样体现等级的高低。女礼服中的朝褂中，皇太后、皇后、皇贵妃、贵妃、妃、殡的朝褂有三式，其中第一式为前后身饰立龙各二，行龙各四，第二式为前后正龙各一，腰帷行龙四，下幅行龙八，第三式为前后立龙各二。
在这种礼法制度的长期影响下，民间也形成了习惯，人们都会根据自己的身份而选择穿着。如有人穿戴服色违制僭越，不合身份，就会遭到舆论的谴责。1874年《申报》上就登载了一篇《咏洋场僭越四事》的竹枝词，其中讽咏那些身份低贱者却穿红着缎、鲜服华舆等逾制僭越的种种表现道：“红风兜，耀日头，舆台皂隶等公侯。”、“青缎褂，太假借，服之不称庞然大。”、“朱轮车，装饰华，京师乘者惟王爷。何物狂奴妄豪奢，笞杖罪应加。”
明万历
龙作为皇帝的象征，在服饰与舆服典章上有着非常严格的禁忌。凡以龙纹作为装饰的器具，多为皇帝和后妃们所专用。皇族中的亲王们被特许使用龙纹，但不得称其为龙，而称其为蟒。
禁止臣民衣饰用五爪龙，如有私制和私用者，必按僭越犯上治罪，无论龙袍的礼服、吉服、常服、行服、便服、雨服，还是织绣挂屏其制作程序都十分复杂。据《清宫内务府造办处档案总汇》记载，宫廷织绣图案具有殿制规定，帝王后妃及各级官吏的服饰用图案都按照一定的等级制度制作，先要由画舫斋如意馆的画师，按丈量的尺寸设计图样，经皇帝、皇后审定后，再交江南苏杭织造定织，或内务府织绣机构裁绣，用料考究，手工精细、耗资极尽奢糜。
清代效法隋唐以来历代帝王提倡的五行中央贵黄的色彩说，定黄色为皇室专用色。皇帝宫室及服饰一律采用黄色。在服饰上纯净亮丽的明黄色，为皇帝皇后独占。贵为皇权继承人的皇太子，按规定也只能穿略带红色的杏黄色。诸皇子又为略带褐色的金黄色。同为黄色，色调上的这些细微变化，竟也含有亲疏尊卑的文章，如此神化皇权的高贵身份，以示至尊地位。
雍正龙
然而，乾隆时代一度流行过绛色。因为满族把绛色看作福色。福色传说是乾隆时福康安所喜爱的服色。朝臣福安康按例应穿蓝或青色袍服，但福安康常着紫红色衣。这是因为福安康很受乾隆皇帝赏识，也因其父富察·傅恒是经略大学士，傅恒又是乾隆元配孝贤纯皇后的弟弟，满洲镶黄旗人。福安康说起来就是乾隆舅舅家的人。
傅恒病卒时，乾隆皇帝还亲临其府奠酒，这一切皆缘于乾隆对孝贤纯皇后“每加敬服，钟爱异常”的缘故。乾隆十三年，孝贤纯皇后随帝东巡，崩于德州舟次，乾隆深为哀恸，作《述悲赋》悼之。直至嘉庆元年86岁高龄仍去皇后陵墓追怀赋诗。
图五 乾隆龙袍.jpg
福康安被乾隆封为郡王，是朝野倾慕的权贵人物，因此名人效应之下，自然掀起一波服饰潮流。满朝文武争相模仿，一时间，朝中大臣集会时，出现一派喜庆服色现象。福色因其音、意均隐寓吉祥，获得乾隆中期人们宠爱，并且成乾隆时代的流行色。就连乾隆皇帝本人也制作了“福色”的服袍。（图五）
龙纹织绣 断代别识
正龙
乾隆时期的龙已经非常丰满，并且跟康熙时期的龙比起来多了一分规矩，作为皇家文化的象征，作为中国传统文化的代表，在这个时期已经变成了一个守规范的龙。
乾隆以前的龙纹大多姿态优美、苍劲有力，至清后期，龙身臃肿呆板，毫无生机。乾隆龙的头顶，由康熙时的元宝形头，向几个圆棱成为一大肿骨龙额上发展。额头上起肉包，一代比一代高厚；下额变方形，一代比一代前伸，同治光绪时形成了瘦长形脸；龙角越晚越短粗，角根的节棱也越来越多，两角的间距也越来越大，两根臃肿多肉结的短角都长在额角尖；龙耳则由小渐大，早期为小尖卷耳，逐渐加大形成大如意头形耳。
雍乾龙纹鼻子对比
乾隆时己由雍正时的单细鼻梁显出隆起的鼻腔，鼻头宽而扁，形如身肥翼小的红蝙蝠。到了晚清便形成了狮形鼻头。龙眉在雍正之前，多取眉梢向上的齿型。雍正后龙的眉眼改成寿眉形，齿型眉梢向下，自此渐成覆盖眼框的叶片状。晚清已成为眉骨高耸，眉毛细长多皱的眉型。
龙的口齿自康雍开始出现由圆到方、由闭到张、唇由薄到厚的转变。乾隆时龙口变方形，张开度更大，露出门齿。清末形成砒裂的大方口，嘴角翻卷边际与眉弓平齐。乾隆时龙的鬓向后飘拂，乾隆以前8-10缕，晚清渐变为12缕、16缕，肘毛也越发粗密。龙的躯干由体态健壮、翻卷灵动，渐变为肥硕僵硬。
躯体的扭动幅度可从背鳍的转动看出，康熙时整个躯干三停九转，到晚期成为二停六转。头顶上龙颈由扭动变为平直。在清末龙头下塌压覆躯干越来越多，将第一停龙躯干全部遮盖住。龙尾早期尖细变得肥秃，龙的四肢由肥壮硕长向细短变化。乾隆以前的龙左前肢掌背向前，似乎在有力地撑按，使整个身躯显得威武有力。中晚期时，两个前肢无力地上举，似败阵投降的姿态。(未完待续)
本文已获作者授权发布。图文由作者提供。
本文曾发表于《收藏/拍卖》杂志2016年第1\2合刊
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